L’Ecole Municipale de Musique est un service municipal d’enseignement musical ouvert aux enfants, adolescents et adultes côtois ou non. C’est aussi un acteur de la vie culturelle locale : organisation de concerts, master-classes, etc.
Pour les familles côtoises, les tarifications sont désormais basées sur le quotient familial. Les élèves extérieurs à la commune bénéficient eux aussi d’une diminution significative des tarifs.
En cas d’hésitation sur le choix de l’instrument, il est possible de faire un essai lors de la rencontre parents / professeurs en début d’année scolaire, ou de choisir le parcours découverte.
Modalités d’inscription
Au Centre socioculturel Les Sources – 04 74 20 57 10
Les parcours de formation proposés :
- le cursus traditionnel (dès 7 ans) : c’est le cursus habituel des écoles de musique et conservatoires, basé sur les trois piliers fondamentaux que sont formation instrumentale , formation musicale et pratique collective.
- Le cursus musiques actuelles (dès 11 ans) : ce cursus dédié aux musiques actuelles amplifiées se décline en deux formats :
- le format type, comprenant un atelier musical collectif, un cours de formation musicale dédiée aux musiques amplifiées et des permanences instrumentales régulières mais non hebdomadaires.
- un format avec option instrumentale impliquant un cours hebdomadaire en face à face à la place des permanences instrumentales.
Les musiques actuelles amplifiées sont également accessibles hors cursus.
Accompagnement de groupes : une formule est aussi proposée pour l’accompagnement musical et artistique de groupes constitués. Vous pouvez exprimer vos attentes à l’aide du formulaire ci-joint à retourner à l’école de musique. Le professeur en prendra connaissance et proposera une rencontre en répétition afin qu’un diagnostic précis soit établi après discussion avec le porteur de projet.
– les parcours personnalisé : il doit être construit conjointement par l’élève et l’équipe pédagogique, en fonction des envies et des objectifs.
– les cours à la carte
Pour davantage d’informations sur les parcours proposés, reportez-vous au règlement des études .
Activités et cursus proposés
Découvrir la musique
Jardin musical pour les 4/5 ans
Correspond aux enfants en classe de moyenne et grande section de maternelle.
Pourquoi un jardin musical ? Pour faire découvrir la musique (dans le plaisir et dans la joie) aux petits de façon ludique et progressive, afin de leur en donner le goût. C’est apprendre à un tout petit – et même à un plus grand ! – à être attentif aux bruits, aux sons, à les entendre, les vivre et les reproduire.
Présentées sous forme de jeux, les différentes activités – autour du rythme, des mouvements corporels, des sens, des sons, des chants, des timbres – les sensibilisent, tout en restant à leur écoute et en s’adaptant aux groupes d’âges, aux différents éléments (paramètres) de la musique en les faisant participer activement, pour favoriser leur épanouissement.
Musiciens en herbe
Cours d’initiation qui fait suite au jardin musical et est destiné aux enfants en classe de CP.
Ce cours d’initiation permet d’aborder et comprendre de manière ludique et créative les bases du langage musical et de son écriture. Il s’agit, tout en respectant les capacités d’attention de chacun, de découvrir et d’acquérir en douceur, les premières notions utiles en vue d’une future pratique instrumentale.
L’enfant développera ses capacités auditives, rythmiques et vocales par l’écoute, le mouvement, la danse, la percussion et le chant. Il participera activement au cours et apprendra par le jeu à imiter des sons, à dessiner des notes et à développer sa sensibilité musicale.
L’enfant pourra en parallèle, au cours de l’année, avec le parcours découverte, aller de manière plus concrète, essayer les instruments de musique enseignés à l’école. Cela l’aidera à faire son choix !
Musique Assistée par Ordinateur
L’univers de la MAO est très vaste puisqu’il va de l’édition de partitions en passant par l’enregistrement, la composition jusqu’à la création d’un véritable Home Studio (petit studio d’enregistrement personnel) ; la musique assistée par ordinateur est présente à tous les niveaux de la pratique musicale, de l’initiation à la pratique professionnelle. Instrument à part entière, outil de création sonore et d’enregistrement, son utilisation varie selon le projet de chaque musicien.
Le but de cet atelier de MAO est de permettre aux élèves de prendre eux-mêmes en main l’outil informatique pour faire de la musique, leur propre musique : édition de partitions, sampling et traitement du son, utilisation des machines en live, travail du midi, de la synchronisation, gestion du tempo.
Vidéos des élèves en Musique Actuelle Amplifiée :
Parcours découverte
Le Parcours découverte s’adresse aux enfants entre 6 et 12 ans. Il permet, sur un trimestre, de découvrir tous les instruments enseignés à l’Ecole Municipale de Musique.
Inscrit dans ce parcours, votre enfant pourra assister à une séance de chacun des instruments ?
Chaque séance de vingt à trente minutes est assurée par le professeur d’instrument et peut regrouper deux élèves. Elle permet à chaque enfant de voir l’instrument, de le toucher, d’en comprendre le fonctionnement, d’en jouer, d’entendre de près sa sonorité, de connaître le professeur et de l’écouter jouer…
Le Parcours découverte est inclus dans l’inscription Musiciens en herbe qui s’adresse aux enfants du CP.
Culture musicale
Vous voulez abordez la musique sous différents éclairages, tant des points de vue historique, théorique qu’artistique ou esthétique ?
Venez faire une incursion dans l’univers de la musique pour découvrir une foule de genres musicaux et les particularités des instruments de l’orchestre et des musiques traditionnelles du monde entier.
Vous plongerez dans l’histoire de la musique et découvrirez les faits qui ont jalonné son évolution à travers les époques.
De la musique baroque au rock en passant par le jazz, les musiques traditionnelles ( Amérique du sud, Asie, Afrique…), le dodécaphonisme… vous découvrirez les différentes techniques d’écritures ainsi que leurs évolutions dans l’histoire.
Le cours de Culture musicale s’adresse aux élèves à partir du deuxième cycle ainsi qu’à toute personne désireuse de développer ou d’approfondir ses références culturelles. Il est nécessaire de lire correctement la musique et de posséder des bases de théorie.
Apprendre - Se former
Formation musicale
La formation musicale constitue le socle de l’intelligence musicale.
Elle se déploie sur les deux cycles d’enseignement et donne à chaque élève, enfant ou adulte, la possibilité de développer son potentiel, d’acquérir les connaissances théoriques et les réflexes nécessaires.
Au delà du B-A-BA (connaissance des notes et lecture, notions de pulsation et de rythme, formation de l’oreille, références musicales…) par lequel on installe les automatismes indispensables à tout futur musicien, quel que soit son objectif, la formation musicale offre aussi des perspectives culturelles sur la richesse des différents répertoires musicaux.
Les cours, collectifs, se veulent être aussi des moments de musique. On y pratique le chant, les percussions corporelles, l’écoute active… Les classes de formation musicale participent régulièrement aux auditions et concerts organisés par l’Ecole de Musique. Cependant, tout apprentissage d’un langage nécessite ensuite un investissement personnel afin d’offrir une progression harmonieuse.
Les cours pour adultes se déclinent, si le nombre d’inscrits le permet, en deux niveaux : débutants et avancés.
Formation instrumentale
Faire de la musique ensemble
c’est jouer avec d’autres, mener des projets, se produire en concert…
Accompagnement au piano
Le piano, est apprécié pour sa grande palette de couleurs sonores, pour ses incomparables nuances expressives et pour ses innombrables possibilités polyphoniques (superposition de différentes lignes musicales ou de différents sons).
La littérature pour piano est une des plus foisonnantes de la musique occidentale et comporte des chefs-d’oeuvres incontournables de notre civilisation
Pendant les cours individuels les élèves ont la possibilité de travailler les bases techniques indispensables à une progression régulière. Ce qui leur permet de découvrir un large répertoire, allant de la musique baroque jusqu’à la musique actuelle, en passant par le jazz, les musiques de films….
Les élèves ont de nombreuses occasions de se produire en public, que ce soit seuls ou à plusieurs.
Ensemble à cordes
L’ensemble à cordes réunit les élèves violonistes, altistes et violoncellistes de premier cycle avec les élèves de deuxième et troisième cycles de La Camerata LCSA. Chaque partie instrumentale est adaptée au niveau de chacun.
Ce dynamique ensemble participe à différents projets et se produit plusieurs fois dans l’année.
La pratique en ensemble à cordes est très formatrice pour le développement de l’écoute et du sens rythmique. Par le jeu régulier en concerts, les musiciens acquièrent une précieuse qualité d’assurance face à un auditoire.
Jouer en ensemble est très porteur et motivant. Le plaisir de jouer est garanti ; le bonheur partagé à plusieurs est multiplié !
Saveurs flûtées
L’ensemble de flûtes traversières Saveurs flûtées se conjugue sous deux formes :
Mini saveurs flûtées, pour les musiciens de niveau fin de 1er cycle/début de 2ème cycle
Saveurs flûtées pour les flûtistes des deuxième et troisième cycles et les amateurs de bon niveau.
Mini Saveurs flûtées regroupe des élèves inscrits dans le cadre du cursus de formation ainsi que des anciens élèves ou musiciens extérieurs. Les répétitions sont hebdomadaires.
Saveurs flûtées aborde toutes sortes de répertoires : transcriptions de pièces classiques, musiques de film, variétés, folklore… Le travail s’effectue sous forme d’une session (de trois heures) par mois ; il débouche sur la participation de l’ensemble à des auditions et concerts publics, tout particulièrement auprès de publics empêchés ou défavorisés (hôpitaux, maisons de retraite, prisons, …).
Musiques actuelles
En Musiques actuelles, l’accueil est fait à partir d’ateliers de musique d’ensembles, constitués par âges et niveaux, au sein desquels chaque musicien ou apprenti musicien appréhende les notions musicales.
Même débutant, on commence dans un ensemble à faire de la musique et on s’essaie à tous les instruments : guitares, clavier, batterie, Musique Assistée par Ordinateur.
Ensuite, suivant les besoins, survient, en soutien, le cours technique d’instrument appelé permanence instrumentale.
Pour les élèves qui veulent suivre le cursus des musiques actuelles dans le cadre d’une formation diplômante, une séance hebdomadaire de formation musicale se rajoute.
Accompagnement de groupes : une formule est aussi proposée pour l’accompagnement musical et artistique de groupes constitués. Vous pouvez exprimer vos attentes à l’aide du formulaire ci joint . Le professeur en prendra connaissance et proposera une rencontre en répétition afin qu’un diagnostic précis soit établi après discussion avec le porteur de projet.
Musique de chambre
La musique de chambre, c’est la musique qu’on joue à deux, trois, quatre ou un peu plus !
Les répertoires ne manquent pas : duos, trios, quatuors, sonates avec piano, piano à quatre mains… de l’époque baroque à nos jours.
On joue aussi des transcriptions et adaptations pédagogiques.
Tous les instruments peuvent se mêler : cordes, vents, instruments polyphoniques…
Petit orchestre
Le Petit orchestre regroupe des instruments à vent et des percussions auxquels peut s’adjoindre un clavier. Il s’inscrit donc dans la tradition des orchestres d’harmonie et s’adresse aux enfants et adolescents possédant une expérience de 2 à 5 années de pratique instrumentale.
Le répertoire est souvent constitué d’œuvres originales, parfois aussi de transcriptions, mais on peut aussi s’essayer à l’improvisation collective suivant des codes particuliers.
Apprendre à jouer tout en écoutant les autres, à suivre la battue du chef, à prendre un solo, à se fondre dans la masse, à rechercher la justesse et l’expression nécessite tout un apprentissage qui se fait dans la bonne humeur.
Des temps d’audition ou de concert sont aussi programmés durant l’année ; ils viennent couronner le travail accompli.
Pour les instrumentistes de deuxième et troisième cycles ou les adultes amateurs de bon niveau, l’Ecole Municipale de Musique est liée par convention avec la Société Philharmonique de La Côte-Saint-André ; c’est au sein de cette structure qu’ils peuvent trouver une pratique d’orchestre d’harmonie adaptée à leur savoir-faire instrumental.
La Camerata LCSA
La Camerata LCSA, phalange de l’Ensemble à cordes de l’École Municipale de Musique de La Côte-Saint-André, est essentiellement formée de violonistes, altistes et violoncellistes de niveau de 2ème et 3ème cycles.
Elle se produit régulièrement en concerts, dans un répertoire baroque, classique, romantique et moderne.
La pratique musicale en ensemble apporte beaucoup de joie et une saine émulation. Au contact de belles œuvres du répertoire, la musicalité, le sens du phrasé et de l’expression se développent.
Tous les amateurs de bon niveau désireux de jouer dans un ensemble à cordes sont les bienvenus !
En 2022, 2023 et 2024, La Camerata LCSA a été invitée à collaborer aux concerts de Noël de l’Ensemble Vocal de La Valloire dirigé par Sylvie Lemariey-Perrot.
La Camerata LCSA a assuré la totalité de deux concerts appréciés en l’église de Bellegarde-Poussieu, le 5 mai 2024 et en l’église de Sablons, le 2 février 2025.
La Camerata LCSA travaille volontiers en partenariat avec l’association HandPan & Co dirigée par Jonathan Dioudonnat, à l’occasion des Journées du patrimoine, de la Fête de la musique ou du Forum des associations.
Violon
Que vous soyez petit ou grand, débutant ou curieux, le violon vous ouvre un monde de sensations… et de plaisir musical. En quelques notes, il peut faire rire, pleurer, danser… et c’est vous qui le faites parler.
Pas besoin d’en avoir déjà fait ! Le cours de violon s’adresse à tous les niveaux, du débutant au musicien confirmé, et à tous les âges : enfants, adolescents ou adultes.
Dans un cadre bienveillant, chaque élève progresse à son rythme grâce à une pédagogie personnalisée, mêlant exigence et plaisir. L’apprentissage musical se fait de manière progressive et adaptée. Les élèves découvrent les bases techniques du violon, développent écoute et culture musicale, et apprennent à interpréter un large répertoire. Laissez-vous surprendre par vos propres progrès !
Le violon est un instrument exigeant mais passionnant. Il développe l’oreille, la coordination, la concentration… et surtout, il procure une profonde satisfaction. A l’école municipale de musique, l’accent est mis sur le plaisir de jouer. Au-delà de la technique, vous apprendrez à interpréter, à ressentir et à partager la musique, que ce soit en solo ou à travers le jeu en ensemble.
Un essai, un coup de cœur – pourquoi pas vous ?
Orgue à tuyaux
Originaire d’Alexandrie, en Egypte, où Ctésibios inventa l’hydraule, son ancêtre, l’orgue est l’un des plus antiques instruments de musique et celui pour lequel on possède le répertoire le plus étendu (du XIVème siècle à nos jours).
Instrument à claviers, à vent et à tuyaux, il est surtout présent, en France, dans les églises où il accompagne la liturgie et rehausse de sa musique les moments joyeux ou douloureux de l’existence. Dans d’autres pays, il trouve fréquemment sa place dans les salles de concert (c’est le cas, en France, à l’auditorium Maurice Ravel de Lyon ou en la nouvelle salle de la Philharmonie à Paris) ; il ne faut pas oublier qu’il fut aussi présent très souvent dans les grands cinémas, pour accompagner musicalement les films alors muets et qu’il a donné naissance à l’orgue Hammond et au synthétiseur.
On débute généralement l’étude de l’orgue à l’adolescence ; il est possible de le faire plus tôt, mais il faudra patienter avant d’utiliser le pédalier : les jambes doivent être assez longues pour l’atteindre ! On peut aussi débuter par le piano ou le clavecin et passer ensuite à l’orgue.
Pour répéter, il faut soit acheter un instrument à tuyaux (cher et volumineux), soit un instrument électronique à placer chez soi (moins cher mais prend encore beaucoup de place), soit négocier un arrangement avec une paroisse pour aller travailler à l’église (au frais en été, mais en hiver brrr !). Les cours se déroulent sur l’orgue de l’église de La Côte-Saint-André.
L’orgue est le seul instrument qu’on visite ! Pas deux instruments identiques et une grande diversité selon les époques et les lieux ! A découvrir !
Flûte à bec
Quand simplicité rime avec beauté…
La flûte à bec, c’est un souffle, une émotion qui passe à travers un sifflet prolongé d’un corps cylindrique en bois percé de huit trous.
C’est aussi toute une famille de tailles et de registres différents pour jouer ensemble et former un « consort » : flûtes à bec soprano, alto, ténor et basse.
Découvrez, à travers la flûte à bec, un large répertoire musical ancien et moderne !
Accessible à tous !
Autre atout : le prix d’une flûte à bec soprano en bois, de bonne qualité pour commencer, est vraiment très modique (moins de 100 €) !
La flûte à bec, une famille à découvrir : https://www.youtube.com/watch?v=S4-A40ckFgA
Violoncelle
Le violoncelle est le grand frère du violon ; il est plus gros et émet des sons plus graves ; on en joue assis.
Sa dimension s’adapte au violoncelliste ; ainsi, pour de jeunes enfants, il aura la taille appropriée.
Pour commencer, on peut louer l’instrument chez un luthier, si on ne souhaite pas en faire l’achat dans un premier temps.
Les débuts peuvent se faire sans aucune notion de solfège, pour les enfants comme pour les adultes.
Le répertoire est riche, de la musique baroque à la musique contemporaine, et le violoncelle permet rapidement une pratique collective.
Flûte traversière
La flûte traversière fait partie de la famille des vents.
Pour débuter la flûte : Il n’y a pas de limite d’âge ou d’âge requis : il est possible de commencer dès 6 ans.
Les cours s’adressent à
- Des enfants, des adolescents, des adultes et des personnes ayant un handicap
- Des amateurs ou des futurs professionnels
- Des élèves débutants, et des élèves de niveau 1er cycle au niveau 3ème cycle
Les cours de flûte sont individuels, et peuvent être de temps en temps collectifs, pour préparer les élèves aux représentations en public.
Quel que soit leur niveau, les élèves flûtistes participent à plusieurs représentations en public par an : auditions interclasses, concert annuel, fête de la musique…
Pour jouer avec plaisir, le répertoire utilisé est varié : en plus d’outils pédagogiques (gammes, exercices techniques…), il parcourt toutes les époques, allant du baroque au contemporain, et utilisant tout style de musique.
La pratique de la flûte traversière contribue à la construction de la personnalité : elle permet, chez l’élève musicien, de faire la rencontre avec lui-même, en créant une relation entre le corps, le mental et l’émotionnel.
Alto
Aimez-vous le timbre
chaleureux et coloré de l’alto, instrument à cordes frottées par un archet, de
la famille du violon ?
Placé entre le violon et le violoncelle, son registre medium est bienfaisant à l’oreille. Ses deux cordes graves lui donnent une profondeur teintée d’un peu de nostalgie ; ses deux cordes aigües apportent un son velouté et expressif. Instrument à part
entière, l’alto aime se mêler au jeu des autres instruments. On le retrouve
dans tous les orchestres et dans de nombreuses formations de musique de
chambre !
Venez essayer l’alto mis à disposition par l’école municipale de musique !
Expérimentez la sensation d’une corde qui vibre sous l’archet et repartez heureux !
A partir de 5 ou 6 ans, avec un instrument adapté à la taille
Possibilités de locations abordables auprès d’un luthier
La Symphonie concertante de Mozart : idéale pour comparer les
personnalités de l’alto et du violon
https://www.youtube.com/watch?v=dbuRBO6EMuE
Piano
Le piano, est apprécié pour sa grande palette de couleurs sonores, pour ses incomparables nuances expressives et pour ses innombrables possibilités polyphoniques (superposition de différentes lignes musicales ou de différents sons).
La littérature pour piano est une des plus foisonnantes de la musique occidentale et comporte des chefs-d’oeuvres incontournables de notre civilisation
Pendant les cours individuels les élèves ont la possibilité de travailler les bases techniques indispensables à une progression régulière. Ce qui leur permet de découvrir un large répertoire, allant de la musique baroque jusqu’à la musique actuelle, en passant par le jazz, les musiques de films….
Les élèves ont de nombreuses occasions de se produire en public, que ce soit seuls ou à plusieurs.
Piano
Le piano, est apprécié pour sa grande palette de couleurs sonores, pour ses incomparables nuances expressives et pour ses innombrables possibilités polyphoniques (superposition de différentes lignes musicales ou de différents sons).
La littérature pour piano est une des plus foisonnantes de la musique occidentale et comporte des chefs-d’oeuvres incontournables de notre civilisation
Pendant les cours individuels les élèves ont la possibilité de travailler les bases techniques indispensables à une progression régulière. Ce qui leur permet de découvrir un large répertoire, allant de la musique baroque jusqu’à la musique actuelle, en passant par le jazz, les musiques de films….
Les élèves ont de nombreuses occasions de se produire en public, que ce soit seuls ou à plusieurs.
Clarinette
La clarinette est un instrument de musique à vent de la
famille des bois caractérisée par son anche simple et sa perce quasi cylindrique. Elle est créée vers 1690 par JC Denner à Nuremberg. La clarinette soparano (en Sib) est le modèle le plus commun.
De tous les instruments à vent, la clarinette possède la
plus grande tessiture avec : trois octaves plus une sixte mineure (soit 45 notes). Elle se décline en une famille d’instruments presque tous transpositeurs, depuis la clarinette contrebasse jusqu’à la clarinette sopranino. A l’exception des percussions, la clarinette est l’instrument qui possède la plus grande famille.
On utilise la clarinette dans quasiment tous les styles : la musique classique, traditionnelle, le jazz ainsi qui les musiques contemporaines. On la trouve dans de très nombreuses formations ou elle occupe une place prépondérante: orchestre symphonique, ensemble de chambre divers, orchestre d’harmonie, Big Band etc.
Mozart, fasciné à l’époque par la nouveauté et les capacités de cet instrument lui donna ses lettres de noblesse.
On peut débuter l’apprentissage de la clarinette à partir de 6 ou 7 ans selon la morphologie de l’enfant. La prise en main de l’instrument est généralement rapide, le répertoire riche et varié, ce qui permet de s’épanouir très rapidement en solo et en ensemble.
Saxophone
Le saxophone est un instrument de musique en laiton, qui appartient à la famille des bois.
Il a été inventé en 1846 par le Belge Adolphe Sax, qui a adapté entre elles des solutions déjà connues pour d’autres instruments, dans le but d’obtenir un instrument au son puissant, essentiellement destiné aux fanfares militaires dans un premier temps.
Il a connu un développement énorme au cours du XXe siècle en devenant l’un des instruments favoris des musiciens de jazz.
- Le bec à anche simple ressemble beaucoup à celui de la clarinette ;
- Le corps métallique est conique, comme l’est celui du tuba ;
- L’action sur les trous est commandée par des tiges articulées appelées clés, comme sur les hautbois, les clarinettes et les flûtes traversières.
Des saxophonistes à la fois virtuoses et décalés : les desaxés